DOCfield Barcelona, una reflexión sobre el viaje motivado por el deseo o la necesidad Del 19 de octubre al 30 de noviembre se celebra la 5ª edición de DOCfield Barcelona, el festival de fotografía documental de Barcelona, organizado por la Fundación Photographic Social Vision, entidad sin ánimo de lucro comprometida en la divulgación del valor social del fotoperiodismo, que cuenta con la colaboración principal de la Fundación Banco Sabadell y del Laboratorio EGM como partner tecnológico del festival.
DOCfield Barcelona, que cambia sus fechas, pasando de la primavera al otoño con el objetivo de facilitar una experiencia más reflexiva de los contenidos, transforma Barcelona en el centro de referencia internacional de la fotografía documental y el periodismo visual, y reconoce públicamente su valor social. Un festival con exposiciones gratuitas y abierto a todo el mundo que invita a la reflexión, al debate y a la creación de opinión pública.
La temática de la 5ª edición de DOCfield gira alrededor de la movilidad humana. El festival explora e investiga las diferentes formas del viaje y se cuestiona temas como: ¿Por qué nos movemos? ¿Cómo transforma el viaje la identidad personal? ¿La movilidad humana es una condición, un privilegio, una necesidad? Fiel a sus principios, DOCfield Barcelona es un festival que plantea interrogantes a través de la fotografía documental con el objetivo de hacer reflexionar al público. La temática de la nueva edición del festival salió de una serie de encuestas anónimas realizadas a ciudadanos de Barcelona.
Ruta DOCfield, un “viaje” de Diagonal a ColónComo novedad, las 9 exposiciones que forman parte de la sección oficial del festival están ubicadas siguiendo un eje geográfico central que atraviesa Barcelona desde el nudo Diagonal-Paseo de Gracia hasta Colón. La Ruta DOCfield, que permite al público hacer un “viaje” por la programación del festival, incluye los siguientes espacios de la ciudad (de norte a sur): Palau Robert, Espai Mercè Sala, Universitat de Barcelona, FNAC Triangle, CC Pati Llimona, Arts Santa Mònica y Museu Marítim de Barcelona -que acogerá el 19 de octubre la inauguración de DOCfield Barcelona-.
Este año, el Área de Proyectos de la Fundación Photographic Social Vision asume la dirección artística de la sección oficial del festival.
Aparte de la sección oficial, la programación expositiva de DOCfield Barcelona se extiende por toda la ciudad hasta 25 exposiciones sumando las sedes invitadas -galerías, centros de arte, centros cívicos- que se adaptan a la temática y carácter del festival.
Listado de exposiciones de la Ruta DOCfield 2017:
(de Norte a Sur siguiendo el eje barcelonés)
1_ Palau Robert (Passeig de Gràcia, 107)
Título: “Confrontier”
Autor: Kai Wiedenhöfer
Fecha: del 19 de octubre al 30 de noviembreReflexión alrededor de las evidencias y convicciones en torno a los muros; ejemplos de la debilidad e imposibilidad de comunicación humana ante los problemas políticos y económicos actuales. Kai Wiedenhöfer ha documentado los muros de Belfast, Ceuta y Melilla, Bagdad, los territorios ocupados palestinos, la frontera entre América y México, Chipre, Corea…
Kai Wiedenhöfer
La obra de Kai Wiedenhöfer se centra principalmente en Oriente Medio. Ha recibido numerosos premios y ha publicado cuatro libros. Ha expuesto en Bamako, Londres, Stuttgart, París, Lisboa y en Visa Pour l’Image (Perpiñán). El pasado diciembre recibió la medalla Carl von Ossietzky de la Liga Internacional por los Derechos Humanos en Berlín.
2_ Espai Mercè Sala (Vestíbulo metro Diagonal)
Título: “Final de línea”
Autores: Alessandro Vincenzi y Marco Ansaloni
Fecha: del 25 de octubre al 30 de noviembreProyecto documental que pretende explicar la realidad territorial de las salidas / entradas de las líneas del Metro de Barcelona, centrándose en la planificación arquitectónica y urbana, así como en los paisajes observados por los miles de usuarios que transitan cada día por este mundo subterráneo.
El proyecto nace del deseo de describir en imágenes el carácter de algunos de los barrios de Barcelona, barrios donde el metro se ha convertido en testigo de su evolución. La ciudad de Barcelona es uno de los asentamientos humanos que, desde hace varias décadas, está experimentando un consistente crecimiento. El metro y sus líneas subterráneas son como una metáfora del flujo vascular que garantiza la movilidad de millones de personas.
Alessandro Vincenzi
Vincenzi ha desarrollado proyectos de carácter social sobre temas como la obesidad, la maternidad o el reciclaje. Colabora con Le Monde, Ojo de Pez, Marie Claire, Vanity Fair, GEO Magazine, Le Nouvel Observateur, el Magazine de La Vanguardia, y la CNN, entre muchos otros medios.
Marco Ansaloni
Ansaloni desarrolla proyectos relacionados con la historia, el patrimonio y la cultura. Ha publicado y colaborado con National Geographic, GEO Magazine, Grupo Mondadori, Grupo RBA, El Periódico de Catalunya, Interviú, Focus, Traveller o Archaeology Magazine. Sus últimos proyectos para National Geographic tratan sobre el Archivo secreto del Vaticano, el proyecto Domus Aurea y el viaje del Santo Sudario de Turín.
3_ Universitat de Barcelona (Gran Via de les Corts Catalanes, 585)
Título: “La caída del califato”
Autor: Lorenzo Meloni (Magnum Photos)
Fecha: del 19 de octubre al 30 de noviembre
Exposición coproducida por Photographic Social Vision para VISA Pour l’Image 2017 de PerpiñánEn junio de 2014, Abou Bakr al-Baghdadi, líder de la organización yihadista Estado Islámico (EI), proclama en Mosul el establecimiento de un califato en Iraq y Siria, alterando así el equilibrio de poderes en Oriente Medio y desestabilizando las fronteras de toda la zona. No obstante, en 2015 el EI sufre derrotas significativas en las ciudades sirias de Kobane y Palmira, y la posterior liberación de Sirte, en Libia, frena los deseos expansionistas del califato en África. A finales de 2016, el ejército iraquí entra en Mosul donde se da la resistencia más feroz contra los yihadistas.
Con la cobertura de las batallas de estas cuatro ciudades, Lorenzo Meloni presenta un punto de vista único de la misma guerra desde cuatro ángulos diferentes. La guerra contra el EI ha creado una crisis humanitaria sin precedentes, sembrando el caos y obligando a centenares de miles de civiles a tener que huir de su casa.
Lorenzo Meloni
Sus primeros objetivos se centraron en gangs y la juventud tecno-rave y hip hop en Roma, aunque su trabajo pronto se traslada a los conflictos bélicos de Oriente Medio. Ha cubierto el conflicto entre Israel y Palestina, el rápido deterioro de la situación en el Yemen en 2010 y buena parte de lo que ha ocurrido en la Primavera Árabe en varios países. En 2015, con 32 años, fue admitido como miembro de la prestigiosa agencia Magnum Photos.
4_ FNAC Triangle (Centro Comercial El Triangle, Plaça de Catalunya, 4)
Título: “By a girl”
Autora: Serena De Sanctis
Fecha: del 19 de octubre al 30 de noviembreLas violaciones en grupo se han convertido en un hecho común en India, un país con una de las tasas más altas de violencia sexual del mundo.
Cuando una joven de 23 años fue brutalmente violada en grupo en un autobús en Delhi en diciembre del 2012, la violencia contra las mujeres en India se convirtió en noticia de interés internacional. La terrible situación fomentó que “Viira Taxis” con base en Bombay, y la Fundación Azad de Delhi, empezaran a instruir a mujeres jóvenes para que pudieran ejercer como taxistas, y así ofrecer un transporte alternativo y seguro para mujeres que viajan solas. El proyecto nace para contribuir al final de la violencia y violaciones de mujeres en las calles, dándoles el poder para que puedan mantenerse económicamente.
Serena de Sanctis
Nacida en Roma, De Sanctis vive entre Camboya y Barcelona. Durante dos años ha trabajado en India, cubriendo historias de mujeres, pobreza y temas ambientales. Su trabajo ha sido publicado por The New York Times, L’Espresso, Financial Times, Time Magazine, The Washington Post, CNN, El Universal, El País y El Mundo. En 2015 ganó el primer premio en la categoría de Ciencia e Historia Natural en el certamen Pictures Of The Year.
5_ Centre Cívic Pati Llimona (C. Regomir, 3)
Título: “Un bosque al otro lado”
Autor: Eyad Abou Kasem
Fecha: del 19 de octubre al 27 de noviembreDiario personal de un refugiado sirio que deja su hogar el verano de 2015 para llegar a Europa, atravesando Turquía por tierra y cruzando en barco hasta Grecia para dirigirse a Alemania, donde solicitó asilo y fue enviado a un campo de refugiados en Würzburg, en el estado de Baviera.
Realizado en el campo de refugiados, el diario intenta mostrar los sentimientos contradictorios que le produce su nueva situación. El campo es un lugar de paso. Es una pausa del viaje, del viaje de la vida en general. Los menos afortunados pasan años aquí esperando y otros construyen un hogar y educan a nuevas generaciones.
Eyad Abou Kasem
Nació en Damasco, Siria, y se licenció en traducción inglés-árabe en la Universidad de Damasco. Empezó a hacer fotos en 2007 y se enamoró de proceso del revelado de los carretes en blanco y negro, que haría en su casa. En verano de 2015 se traslada a Alemania, donde vive actualmente. Uno de sus últimos trabajos documenta la vida de los refugiados que acaban de llegar al país.
6_ Centre Cívic Pati Llimona (C. Regomir, 3)
Título: “Live, Love, Refugee”
Autor: Omar Imam
Fecha: del 19 de octubre al 27 de noviembreUna exposición que quiere anular la representación recurrente de los refugiados sirios como números, informes y estadísticas para reemplazarlos por miedos y sueños. El autor les pide que recreen sus sueños: sueños de fuga, sueños de amor y de terror.
Dispersas y surrealistas, las imágenes evocan los mundos interiores más profundos y oscuros de aquellos que insisten cada día con sus raíces cada vez más alejadas del hogar que han dejado atrás.
Omar Imam
Fotógrafo y videoartista sirio que vive actualmente en Amsterdam. En sus trabajos Imam utiliza la ironía y un enfoque conceptual como respuesta a la violenta situación en Siria. Después de salir de Damasco a finales de 2012, empezó a dirigir cortos de ficción y a menudo tiene que firmar sus trabajos bajo un pseudónimo. Su proyecto “Live, Love, Refugee” se ha presentado en 14 países de todo el mundo.
7_ Arts Santa Mònica (La Rambla, 7)
Título: “Where Shall We Meet?”
Autores: Toni Amengual y Mireia Plans con el Área de Educación de Photographic Social Vision
Taller de fotografía participativa
Fechas: del 10 de octubre al 4 de noviembre
Presentación de los resultados del taller: 31 de octubre, 19.00 hBarcelona es a día de hoy uno de los lugares del mundo con más impacto turístico. Toni Amengual y Mireia Plans del Área de Educación de la Fundación Photographic Social Vision proponen una experiencia fotográfica participativa para reflexionar sobre las implicaciones y las relaciones existentes entre turistas y población local. El taller, titulado “On ens trobem? Where Shall We Meet?”, documentará estas relaciones, generando un documento antropológico visual del paisaje humano actual.
Los participantes, integrantes de diferentes colectivos, escuelas de fotografía, asociaciones, casales de barrio y centros educativos del Raval y Ciutat Vella, saldrán a la calle para entrevistar y fotografiar a turistas y residentes que transiten por los alrededores del centro de arte. Los resultados se presentarán el 31 de octubre en el Espai Residència de Arts Santa Mònica y se proyectarán durante la Nit DOCfield, el 30 de noviembre en la Plaça Pou de la Figuera.
Toni Amengual
Fotógrafo y artista, es también profesor de fotografía a la IDEP y director de su Máster de Fotografía Documental. Ha recibido diferentes premios por su trabajo, entre los que destacan el Descubrimientos PHE (2010); Premio Nuevo Documentalismo (La Fábrica 2013), y Premio mejor fotolibro autoeditado de PhotoEspaña 2014.
Mireia Plans
Licenciada en Bellas y en Fotografía, colabora con Photographic Social Vision desde 2005 como docente y coordinadora de los Talleres Punto de Vista y el área de Educación. Desde 2001 trabaja como fotógrafa freelance, en varios espacios como la Cidade da Cultura de Santiago, la Bienal de Arquitectura de Venecia o la Galería Valid Foto de Barcelona. Es profesora en la facultad de Bellas Artes de la UB.
8_ Museu Marítim (Av. de les Drassanes, s/n)
Título: “Éxodo, vida y muerte en la ruta libia hacia Europa”
Autores: Karlos Zurutuza y Ricard Garcia Vilanova
Beca Photographic Social Vision 2016 para el fotoperiodismo de investigación
Fecha: del 19 de octubre al 7 de eneroLa exposición es el resultado de la Beca Photographic Social Vision 2016 para el fotoperiodismo de investigación. Los autores documentan el contexto actual y las condiciones de vida de miles de refugiados y migrantes que en suelo libio sobreviven hoy esperando su oportunidad de llegar a Europa. Después del cierre de la ruta de los Balcanes, y debido al acuerdo migratorio entre la Unión Europea y Turquía, Libia es el principal punto de concentración y partida hacia Europa para la migración irregular desde el continente africano.
Karlos Zurutuza
Durante la última década ha cubierto conflictos en Marruecos, Argelia, Túnez, Libia, Siria, Turquía, Irak, Irán, Afganistán, Pakistán y Ucrania. Es colaborador habitual de Al Jazeera, Vicenews, The Middle East Eye y Deutsche Welle y su trabajo también ha sido publicado en 5W, The Guardian, The Diplomat, y The New Internationalist, entre otros. Ha recibido numerosos premios y es autor del libro “Trípoli-Kabul” (Gaumin, 2012).
Ricard García Vilanova
Fotoperiodista conocido por cubrir gráficamente el conflicto sirio desde sus inicios, en octubre de 2011. Actualmente trabaja a la vez fotografía y vídeo mediante un ingenioso aparato que le permite sostener ambas cámaras a la vez. Ha publicado su trabajo en medios como Life, The New Yorker, Time, The New York Times, The Washington Post, Le Monde, Liberation, Le Figaro, Paris Match, The Guardian, Die Welt, Der Spiegel, El País, El Mundo o La Vanguardia, entre otros.
9_ Museu Marítim (Av. de les Drassanes, s/n)
Título: “No más vidas a la deriva. Proactiva Open Arms, dos años de misión en el Mediterráneo”
Autores: Colectiva. Anna Surinyach, Aris Messinis, David Ramos, Edu Bayer, Giacomo Zandonini, Giorgos Moutafis, Marcus Drinkwater, Olmo Calvo, Ricard Garcia Vilanova, Santi Palacios, Sergi Camara y Yannis Behrakis
Fecha: del 19 de octubre al 26 de noviembreExposición colectiva que difunde cronológicamente la mirada de los principales periodistas visuales, nacionales e internacionales, que han sido testigos de la tarea de la ONG catalana Proactiva Open Arms, cuyo principal objetivo es el de rescatar del mar a refugiados que llegan a Europa huyendo de conflictos bélicos, de persecuciones o de la pobreza. La muestra hace testigo al espectador de la crisis humanitaria y de las misiones que se llevaron a cabo en las costas de Lesbos (Grecia) en septiembre del 2015 y en el Mediterráneo Central desde junio de 2016 hasta hoy.
Consulta aquí las exposiciones en las sedes invitadas del festival. |
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